Como personaje de TV, Atilio Veronelli se ubica entre los más mediáticos, y en el mundo del espectáculo, es de los más polémicos. Un hombre de grandes humores cuya vida, además, es de película. Entrevista al autor y director de “Los locos Grimaldi”, un ingenioso standapero y un intérprete multifacético. Un tipo sin pelos en la lengua.
“Gelajauziak / Sorbatza” son las dos partes del espectáculo que se presentó ayer a las 19 hs. en Balcarce y Necochea con cinco artistas españoles de Errenteria (país vasco), municipio situado en el cuadrante nororiental de Guipúzcoa, España.
Lo dionisíaco es base y sostén de todo lo apolíneo. La tragedia per se representa a lo dionisíaco. Caos y oscuridad. Pasión vs. razón. El Rayo representa estas posturas filosófico-literarias en una puesta dorada. Ayer en la Sala Mecano a las 20 hs. en el marco del 9º Circuito Nacional de Teatro Late Alto Salta 2014, el grupo rosarino mostró los principios de la decadencia del mundo occidental. En cierta forma, una concepción política sobre el teatro y una concepción ideológica sobre la vida.
En los tres horarios de funciones y en las tres salas: a las 20 Casa de la Cultura con Los Zarabella, a las 22 Salón Auditórium con Piernas entrelazadas y a las 23.30 Sala Mecano con La Monstrua (Salta), los escenarios del 9º Circuito Nacional de Teatro volvieron a convocar multitudes.
Ayer en el 9º Circuito Nacional de Teatro Late Alto Salta 2014, Los Arana, a quienes conocimos por sus Marionetas de Salón, presentaron en el escenario de la Casa de la Cultura, una especie de parodia a la concepción actual del dícese “Padre de la Patria”, un hombre desconocido al que se proclama vagamente en actos escolares, se recuerda en nombres de avenidas y se repite su biografía equivocada de la mano de quien lo catapultó al estrellato: Mitre. Es así, que nuestro héroe máximo vive estrellado en el pedestal del olvido. Lo condenaron a ser un Monumento.
Cuando veía la obra anoche en La Fundación Salta, en el marco del 9º Circuito Nacional de Teatro, pasaron por mi cabeza muchas formas artísticas literarias para asimilar la construcción dramatúrgica: me sentí en presencia de Julio Cortázar, de Gabriel García Márquez, de Laura Esquivel y de Alejo Carpentier. La obra de Arístides Vargas tiene algo de cada uno y sin embargo, es tan suya, tan emblemática y tan paradigmática.
Sorprendió anoche una avalancha de público cuando subió a escena a las 21 hs. en la Sala Juan Carlos Dávalos, la obra de C.A.B.A. dirigida por Mariela Asensio y co- escrita junto a Reynaldo Sietecase, autor de los libros “Hay que besarse más”, “Un crimen argentino” y “Pendejos”. Más tarde, La Compañía El Negro y El Flaco desbordó de comicidad y talento en La Fundación Salta.
“Dios mío”, la obra teatral en la que Él va al diván, de Anat Gov, en versión de Jorge Schussheim y bajo la dirección de Lía Jelín, subió a escena anoche en el Teatro del Huerto (Salta).
Con texto de María Elena Sardi y adaptación del director Joaquín Bonet, anoche en el Teatro del Huerto, presenciamos una obra de teatro que revisa la primera huelga de trabajadoras argentinas. Se abre el telón y entramos a un recinto ambientado en una lavandería de lanas, ubicada en la ciudad de Avellaneda. A 109 años de la huelga de 1904 no cambió la injusticia social.
Anoche los standuperos se presentaron en la Casa de la Cultura en un espectáculo de una hora y media. Decir Simonetti y Pugliesse es decir humor mordaz. ¿Puede alguien ser “encantador” si es crítico? Quizá el humor sea la nueva forma de hacer crítica o el Stand up es la nueva forma del humor.
